ヲタニュー速報

「絵の力が大きいと思うんですが、作家の魂が訴えかけてくるみたいで、すごいインパクトでしたね」

『進撃の巨人』の担当編集者・川窪慎太郎が、初めて諫山創の持ち込み原稿を読んだときの感想だ。
当時、川窪は週刊少年マガジン編集部に配属されて1カ月目という新人だったが、一読して原稿の熱量が
他とは違うことを感じとった。

「連載用のネームを二人で相談しているタイミングで、『別冊少年マガジン』の新創刊が決まったんです。
ダークファンタジー系のコミック誌を標榜していたので、諫山さんにぴったりだと思って、さっそく何本か
設定案を出してもらうことにした。だけど、どれもあまり引っかかるものがなかったんですね。僕はずっと
『進撃の巨人』を連載にしたら面白いんじゃないかと考えていたので、そこで諫山さんに『進撃の巨人』が
読み切りで完結しているストーリーなのか、まだ続きの設定があるのかを訊ねたんです」

　すると、実はこういう設定を考えていて……という話になり、川窪は「やりましょう」と即断。こうして
新人マンガ家×新人編集者による連載がスタートした。どんな打ち合わせを経て『進撃の巨人』は
創作されているのだろう？

「僕はかなり省エネ編集者なんです。アイデアを出したり、プロットを考える編集者もいますが、僕に
そうした才能はないと思っているので、作家の案を引き出せるだけ引き出すのが基本方針です。
諫山さんがプロットやネームを書いてくると、じっくり読み込んだうえでシーンやキャラの行動の意味を
ひたすら質問する。わかっていても自分がバカになったつもりで、思いつく限りの質問をします」

　打ち合わせ中、川窪が「なんで？」を連発しているため、周りからは怒っているように見られるらしい。
が、まったくそんなことはない。伏線が張りめぐらされた『進撃の巨人』ならではの打ち合わせ方法なのだ。

「連載開始当初は、読者人気のベスト5に入るか入らないかくらいの順位だったんです。それが、
エレンが巨人に喰われてしまう4話目あたりから、急激に人気が上がり始めた。1巻が出る頃には、
一部のマンガファンがブログで話題にしてくれたり、書店員の方が手作りのポップでプッシュしてくれたり、
少しずつ口コミで話題が広がっていったんです。1巻の初版は4万部でしたが、その翌日に販売部から
連絡があって重版が決まり、その数日後にさらに重版がかかるという勢いでした」

　そこから約4年の時を経て累計4000万部の大ヒット。途方もない数字だが、その理由を
担当編集者はどう分析している？

「設定がキャッチーだったと思うんです。人類が巨人に支配されていて食べられちゃうとか、1巻で
主人公が死んじゃうような場面があるとか、知ってる？と話題にしやすいですよね。ブログやtwitterの
口コミで拡散する時代にマッチしたんだと思います」

『進撃の巨人』が話題になり始めた頃、川窪は会う人ごとに、「すごい好きです」「めちゃくちゃ面白い」と
言われた。しかし、その後に続くのが、「でも、絵が」だったり、「最近ダレてきてません？」といった余計なひと言……。

「なぜそんなことをわざわざ言ってくるのか、最初は意味がわからなかった。『好き』でいいじゃんって（笑）。
でも、アイドルは完成度のほつれが大事であると諫山さんも言っていますが、どこか未完成のものに対して、
私が応援してあげなくちゃ、と補完しようとするファン心理が働くものだと思うんです。諫山さんを作家として
みんなで成長させてあげたくなるというか」

　関連グッズの発売、リアル脱出ゲームや西武鉄道とのコラボなど、異業種を交えた盛り上がりも
『進撃の巨人』ならではの現象だ。

「あえて模範解答をするなら、『進撃の巨人』はみんなで育てていった感覚なんです。描き手部門が
諫山創、編集部門が僕で、印刷部門や宣伝部門がいて、読者と書店員の方もいる。4000万部という数字に
実感はないのですが、関わってくれた人みんながチームで、どんどんメンバーが増えていったような
感覚があります。スピンオフ作品を手がけてくれる人も、商品化で関わってくれる人もチームだと思ってます。
『進撃の巨人』を面白いと思ってくれることだけが条件のチームなんですよね」

　こちらのインタビューを掲載している『ダ・ヴィンチ』10月号では、大躍進がとまらない『進撃の巨人』を
徹底特集。著者みずから作品の謎に迫るロングインタビューや、超豪華マンガ家たちによる描き下ろし
イラスト、キャラクター人気投票など見逃せない企画が詰まっている。

http://ddnavi.com/news/208420/

は？　え？　は？　は？　もう一回。は？

あの下手くそな絵が強い？？
意味がわからない

ヘタウマって言うジャンルがあってだな…えーっと…

絵の力が強い(上手いとは言ってない)

まあ、絵は加速度的に上手くはなっているよ。
単行本の一巻と最新巻を見比べたらよくわかる。

高校の時に天や銀と金を周りに進めたけど
こんな絵が下手なやつの漫画面白いわけがないってまったく相手にされなかったけど
数年後カイジが大ヒットしたら絵に味わいがあってイイとか抜かしやがった
人間なんていい加減なものだと学んだ

まず絵が目立つよな

ジャンプにボーボボとかまん○画太郎のやつがあったら目立つだろ
そういう意味だろ
ボーボボはあの絵とギャグの勢いだからいいのであって今は量産型になってるだろ

その絵でシナリオや台詞回し、見せ方にセンスあるだろ
同じじゃねえけどジョジョみてぇに印象に残って、綺麗じゃないところに想像力をかきたてられる

この漫画家さんは急激に成長してるぞ。
だからこそ「連載中」の生々しさが出てくる。

そもそも「上手い」のが「面白い」とは限らない。
「個性」が「クセになる」て事じゃない？

画力は驚くほど低いが、演出力はずば抜けてるからな
見せ方が凄い才能なんだよ

デザイン力じゃね
画力は線を決められない程度だけど

うーん、マンガ家の絵は別に上手い必要はないと思うけど
進撃の絵から力とか魅力とかは感じなかったわ。

内容も話が進むに連れて「結局インパクトだけかい！」と思わざるをえないgdgd感が漂う。

アニメ化されるまでキャラ萌え漫画というイメージがなかったのだが
それは戦略の一環だったのだろうか。

キャラ萌えどころか主要人物の見分けがつかないって言われまくってからなアニメ化されるまで
ミカサ、アルミン、リヴァイ、コニー、ハンジがわかりやすいくらいで

線の描けなさが「恐怖」の心情にぴたりとはまった作品。